Text: Natalia Remmer VAE-KUNST FUNDIERT UNTER DER NOTWENDIGEN IDEE, LOKALE KUNST ZU UNTERSTÜTZEN. IHRE SCHAFFER UND MANAGER SIND ECHTE KUNSTENTUSIASTEN UND WERTE DES SCHÖNEN UND DANK, DASS WIR HEUTE EINEN WIRKLICHEN DURCHBRUCH IM KULTURELLEN BEREICH DER EMIRATE ERLEBEN.
Abu Dhabi Musik- und Kunststiftung
Seit zwei Jahrzehnten fördert die Abu Dhabi Music and Arts Foundation (ADMAF) die Entwicklung eines kreativen Umfelds, das Künstler und Publikum begeistert. Es ist bekannt für die Organisation des jährlichen Abu Dhabi Festivals in der Hauptstadt der Vereinigten Arabischen Emirate (seit 2008) sowie für seine Bildungs- und Sozialinitiativen. Darunter die Ausstellung "Silent Voices" zur Unterstützung von Opfern des Menschenhandels sowie Meisterkurse von Emirat-Künstlern in Waisenhäusern.
Der Gründer der Stiftung, der berühmte Philanthrop Huda Al Khamis Kanyu, eine der bekanntesten Figuren in der Kunstszene der Vereinigten Arabischen Emirate, sagt: „Ich habe ADMAF 1996 gegründet, als der kulturelle Hunger wirklich spürbar wurde Ich wollte Teil dieses Prozesses werden. Sie sagen, dass "mächtige Eichen aus kleinen Eicheln wachsen" - hier geht es um uns. Die Gesellschaft kann nicht ohne Zugang zum künstlerischen Ausdruck existieren - sie ermöglicht es Ihnen, Neues und Schönes in die Welt zu bringen - zu schaffen.
ADMAF spielt die Rolle eines Inkubators für zeitgenössische Kunst und des Bewahrers ewiger Werte. Berühmte emiratische Künstler wie Aisha Juma, Abdel Aziz Al Fadli und Mattar bin Lachezh halten Seminare und Meisterklassen an Schulen und Universitäten ab. Ihre Kunst demonstriert die Prinzipien, die dem Land zugrunde liegen - Toleranz, Respekt und Aufklärung. Ziel der Stiftung ist es, das Interesse an Kunst zu erhalten, neue Entdeckungen und den interkulturellen Dialog zu fördern.
Vereinigung der Schönen Künste der VAE Die 1980 als Gruppe innovativer Künstler gegründete Vereinigung der Schönen Künste der VAE (Emirates Fine Arts Society) spielt nach wie vor eine wichtige Rolle für die Entwicklung der schönen Künste des Landes.
Heute hat die Organisation mehr als 325 Mitglieder. Das Schlüsselereignis ist die jährliche Ausstellung im Sharjah Historical Heritage Centre, in der die Werke lokaler Künstler ausgestellt werden, sowohl von Bürgern der VAE als auch von Bewohnern. Das Unternehmen veröffentlicht auch Kunstliteratur, organisiert Workshops und Seminare sowie Gruppen- und Einzelausstellungen - nicht nur zur Förderung junger Talente, sondern auch, um das Bewusstsein für die Entwicklung der zeitgenössischen Kunst in den VAE zu schärfen.
Schirmherr der Gesellschaft ist Scheich Sultan Muhammad Al Kassimi, ein Mitglied des Obersten Rates der Vereinigten Arabischen Emirate und Herrscher von Sharjah. Der bisherige Vorsitzende ist die weltberühmte Künstlerin Issa Al Ali. Die im Ausland studiert haben, in die VAE zurückgekehrt sind und beschlossen haben, die Grundlage für die Entwicklung des Kunstsektors im Land zu schaffen. Sie haben alle praktizierenden Künstler in die Gruppe eingeladen. Heute müssen wir nicht mehr erklären, wer wir sind. Wir sind eng mit Museen und Kunstinstituten verbunden im Land, und jetzt ist es unsere Aufgabe, die Leistungen unserer Autoren auf internationaler Ebene zu präsentieren. Dies tun wir bereits - insbesondere durch die Zusammenarbeit mit unseren ausländischen Botschaften auf der ganzen Welt. "
Sharjah Art Fund
Die Sharjah Art Foundation (SAF) baut eine Plattform für kulturellen Austausch und Zusammenarbeit in den Golfstaaten auf. Die Geschichte der Stiftung beginnt bei der ersten Biennale 1993 in Sharjah. Jedes Jahr werden hier mit Unterstützung lokaler und internationaler Partner Kunstinitiativen durchgeführt, Treffen von Vertretern der Kunstszene abgehalten und Preise verliehen. Die Sammlung des Fonds wird ebenfalls ständig aktualisiert.
Eine Schlüsselrolle bei der Entwicklung von SAF spielt sein Förderer, Sheikh Khur Al Kassimi: „Ich habe nicht daran gedacht, Sharjah als Kunsthauptstadt zu verherrlichen, ich habe es gemocht, Künstler zu treffen und interessante Werke für mich und meine Generation zu entdecken Die Menschen in den VAE sind Menschen unterschiedlicher Kulturen und Nationalitäten. Die Emirate sind für sie das gleiche Zuhause wie für mich. Ich fühle es. Ich möchte, dass Menschen mit unterschiedlicher Vergangenheit miteinander kommunizieren und durch Kunst eine gemeinsame Sprache finden Auswirkungen auf ihr Leben. "
Kunstzentrum Maraya
Ziel des 2010 in Sharjah gegründeten Maraya Art Centers ist es, junge Künstler aus den VAE und den Golfstaaten zu unterstützen und zu fördern sowie an internationalen kuratorischen Projekten teilzunehmen. Das Zentrum besteht aus drei Ebenen: Auf der ersten Ebene befinden sich Räumlichkeiten für Künstler, eine Bibliothek und ein Kinosaal sowie eine Plattform für zwei laufende Projekte - "Maraya Video Archive" und "Bookcase". Im zweiten Stock befindet sich die Barjeel Art Foundation, im dritten eine Galerie.
Der Leiter des Zentrums, Giuseppe Moscatello, der den Raum umgebaut hat, in dem bis 2010 eine Galerie mit einer Sammlung von Kalligraphien stand, sagt: „Unser Hauptziel ist es, die Entwicklung des künstlerischen Umfelds in den VAE zu fördern, was wir jeden Tag tun. In den Emiraten gibt es bereits Universitäten, die Kunst unterrichten, Aber wir müssen den Künstlern auch mehr Bedingungen für die Entwicklung und Auffrischung von Wissen bieten - sie brauchen erfahrene Mentoren. Heute haben wir bereits eine geschlossenere Kunstgemeinschaft als zum Beispiel in Dubai. Ich denke, dass diese Gegend in 10 Jahren endlich auf die Beine kommen wird. Englisch: emagazine.credit-suisse.com/app/art ... = 157 & lang = en Ich wollte einen bedeutenden Teil der Werke der Autoren des Emirats in der Sammlung der Filiale des Guggenheim Museum of Modern Art in Abu Dhabi sehen, mehr Ausstellungen in Galerien in Dubai - während ihr Anteil noch recht gering ist.
Tashkeel
Die Tashkeel Gallery, eine unabhängige Quelle für Künstler und Designer in den Vereinigten Arabischen Emiraten, befindet sich in einer ruhigen Gegend von Nad al-Shiba in Dubai. Hier haben erwachsene Vertreter der Kunstwelt Zugang zu den notwendigen Werkzeugen - Ateliers, Entwicklungsräumen, Schmuckmaschinen und Digitaldruckern. Das Arts Center wurde 2008 eröffnet und ist die beliebteste Idee des Sammlers und Kurators Latifa bin Maktum. Latifas Karriere begann 2004, 2006 fand ihre erste Einzelausstellung „Perception“ in der Third Line Gallery statt und 2008 gab sie ihr internationales Debüt in New York.
Latifa bin Maktoum erklärt: „Die Grundidee von Tashkeel ist sehr nützlich: Ich habe an der Fakultät für Bildende Kunst studiert und schon nach dem Abschluss des Studiums begann ich, meine Ideen über Kunst mit anderen Studenten zu teilen und setzte meine kreative Suche fort - zu Hause, im Studio. Tashkeel ist wie ein Atelier für Künstler, in dem sie kreieren und kommunizieren können. Ich verstehe heute, dass dieses Projekt von entscheidender Bedeutung war, insbesondere angesichts der wachsenden Zahl von Museen, die gefüllt werden müssen. Heute brauchen wir Kunstkäufer und Künstler, die sich entwickeln wollen und mach weiter. Mit lokalen Ressourcen, die auf regionaler Ebene einzigartig sind, werden wir schrittweise in den internationalen Markt eintreten. Ich hoffe, diese Schritte in naher Zukunft zu sehen. "
