ZWEI MAL IM JAHR, SEPTEMBER UND FEBRUAR WERDEN DIE VIER MEGAPOLIS DER WELT - PARIS, NEW YORK, LONDON UND MAILAND - ZENTRUM FÜR DIE ANZIEHUNG ALLER ULTRAMODERNEN LEUTE DES PLANETEN. FASHION PASS-WOCHEN, AUS DEM LONDON - DAS KURZSTE: STATT SECHS TAGE IST FÜNF ERLAUBT. Zumindest die Konzentration des Stils ist hier jedoch beleidigend.
Der "richtige" Ort
Sie fragen sich also, warum wir dieses Jahr speziell zur London Fashion Week gegangen sind? Wie unterscheidet sich London von anderen Modehauptstädten? Die Antwort ist einfach. Erstens ist es eine Stadt, die wirklich inspiriert, Ihren eigenen Geschmack zu verbessern und sich mit Glanz zu kleiden. Zweitens lehrt er, sich mit schönen Dingen zu umgeben. Fast das gesamte Zentrum von London kleidet sich nicht nur stilvoll, sondern setzt auch Trends.
Am auffälligsten ist, wie leicht sich die Bewohner auf das sich ändernde Wetter einstellen. Wenn Sie ein Mädchen in einem Burberry-Trenchcoat und bunten Marc Jacobs-Gummistiefeln an einem wolkigen Tag sehen, sollten Sie wissen, dass sie nicht von hier ist. Eine echte Engländerin geht bis zum letzten Sonnenstrahl zu einem Mini und hat keine Angst, ihre schlanken Beine zu zeigen, auch wenn auf der Straße ein kalter Wind weht. Für diesen Fall wurde lange ein Kompromiss gefunden - eine voluminöse Weste oder ein Mantel darüber und darunter - Ledershorts oder ein kurzes Kleid im Twiggy-Stil.
Daher sollte die London Fashion Week ihren Tribut zollen: Sie gilt als die fortschrittlichste und ihre Laufstege sind ein großartiger Start für Designer-Anfänger. Alle sechs Monate übergibt New York den Staffelstab an London, um die neuesten Modetrends zu zeigen und mit etwas Glück neue Talente wie Alexander McQueen oder Vivienne Westwood zu entdecken.
Mode in der Stadt
Dieses Jahr übernachteten alle Modeliebhaber sowie die Mode-Redakteure im The May Fair, das günstig in der Nähe der wichtigsten Shows liegt und von König George V. im West End gegründet wurde. Er wurde das offizielle Hotel der Fashion Week mit allen folgenden Veranstaltungen - das Frühstück mit Models gab den Ton für den ganzen Tag an, aber es war noch interessanter, Maroon 5-Sänger Adam Levin und sein Hipster-Team in der Lobby zu treffen.
Die Fashion Week sorgte traditionsgemäß für leichte Aufregung in der Stadt. Obwohl die Shows nicht weit voneinander entfernt waren, musste ich wegen des Londoner Verkehrs viel laufen. Als Rettung dienten bequeme Schuhe wie Hausschuhe, Ballettschuhe und Turnschuhe, die ich bei den Shows von unerfahrenen Designern trug, um Stilettos für Meister aufzubewahren.
Übrigens, ich werde Ihnen ein Geheimnis verraten: Es gibt eine ungeschriebene Regel in London - ein Ding oder Accessoire eines Designers zu tragen, dessen Show Sie besuchen werden.
Die helle Oberbekleidung oder Taschen haben mir geholfen, stylisch auszusehen, zum Beispiel große Clutches und eine Rucksacktasche, die in dieser Saison im Trend liegt. Vor allem wollte ich die neue Kollektion von Mary Katrantzous Lieblingspublikum sehen.
Und wie sich herausstellte, nicht umsonst. In diesem Jahr hat die Designerin die "High-Tech" -Prints aufgegeben und beschlossen, ihre Fähigkeit zu demonstrieren, mit dekorativen Elementen zu arbeiten. Katranzu ließ sich bei der Entstehung der Kontinente von der Schönheit antiker Mineralien inspirieren: Auf den Modellen funkelte der kalte Glanz von Quarz und Anthrazit gemischt mit Schwefelschattierungen der Erde.
Bei ihrer Show, die an einen Vulkanausbruch erinnert, waren meine Nachbarn Käufer von Harvey Nichols Dubai, die die talentierte und freundliche Griechin übrigens wirklich lieben und respektieren. Ihnen zufolge wird die neue Kollektion im Nahen Osten ein großer Erfolg sein. Und sie wissen wirklich, wie man die Stimmung in der Region spürt - Harvey Nichols Dubai verkauft seine exklusiven Linien seit mehreren Jahren.
Apropos Käufer und VIP-Käufer. Der Wert der London Fashion Week für Großbritannien ist enorm: Laut der Analyse von Oxford Economics 2014 belaufen sich die Einnahmen der britischen Modeindustrie in der Wirtschaft des Landes auf 26 Milliarden Pfund (!). Gleichzeitig bringt die Fashion Week allein dank internationaler Einkäufe knapp eineinhalb Millionen Pfund in die Staatskasse.
Setzen Sie den Trend
Was gibt es dieses Jahr Neues für Designer? Tom Ford, der aus Liebe zu London sogar die Shows seiner eigenen Sammlung aus seiner Heimat New York hierher brachte, versammelte die Sahne der Gesellschaft um sich - Bradley Cooper, der Nominierte für den Oscar, flog persönlich zur Show und begleitete den ständigen Herausgeber der Vogue Anna Wintour. Facebook und Twitter waren voll von Nachrichten aus der "Live-Übertragung", und obwohl der Designer noch keine offizielle Instagram-Seite besaß, waren Tags mit seinem Namen in den Newsfeeds der einzelnen Modefans zu sehen.
Das Hauptthema von Tom Ford war der Rock'n'Roll-Chic der 70er Jahre. Die siebziger Jahre waren auch bei den Shows von Matthew Williamson und Marchesa deutlich zu sehen. "Hot Summer" Matthew mit exotischen balinesischen Drucken auf Batik gefiel den Maxi-Liebhabern ebenso wie den zauberhaften Spitzenkleidern des britischen Duetts Marchesa.
Ein Lieblingsthema der vergangenen Saisons - Sport - beeinflusste den Haupttrend der aktuellen Saison: Bei der Show von Peter Pilotto, Erdem und Burberry Prorsum gingen die Mädchen auf einer flachen Sohle und nicht mit hohen Absätzen über den Laufsteg. Das Bild einer Frau der nächsten Staffel wurde von Designern als frei und bescheiden empfunden. Die Röcke der Preen-Show bedeckten bescheiden ihre Knie, wie Coco Chanel einst liebte, das Make-up war minimal, nur dekorative Reißverschlüsse dienten als Akzente.
London Street Style
Es war einfach unmöglich, den Streetstyle in London zu ignorieren, da es sich um eine spezielle Subkultur handelt, die nicht weniger Aufmerksamkeit verdient als Prêt-a-Porter. In diesem Jahr hat der Streetstyle die Fantasie besonders nach dem Glamour und den Exzessen Dubais stark beflügelt. Eine neue Tendenz - mehr oder weniger "normal" zu sein - drang schnell und sicher in das exzentrische London ein. Vor ein paar Saisons waren die Straßen buchstäblich voller psychedelischer Abdrücke, einer Kombination aus inkompatiblen Farben und Formen sowie verrückten futuristischen Accessoires. Die Poesie des Minimalismus hat das heutige London fest erfasst. Selbst die exzentrischsten Modeblogger entschieden sich für Grundfarben, makellosen Schnitt und einen unveränderlichen Käfig.
Übrigens äußerten viele am Rande der Shows die Meinung, dass die Diktatur der Modedesigner, als die Shows hinter verschlossenen Türen stattfanden, vorbei war und die Ära der Blogger kam. Sie begannen, die Designer zu beeinflussen, und ihr Streetstyle wurde zu den Trends der Saison "Frühling-Sommer 2015". Designer mussten Mode zugänglicher machen, Kollektionen - Folk und das Image einer Frau - demokratisch. Aus diesem Grund ist das Hauptparadoxon dieser Fashion Week (natürlich mit Ausnahme des Provokateurs Tom Ford) zu bescheideneren Kollektionen geworden.
#SergioShoeHunter
Treffen Sie Sergio, einen persönlichen Modekolumnisten und Reporter für den THEOUTNET.COM-Onlineshop. Alle Fashionistas der englischen Hauptstadt verehren ihn. Tatsache ist, dass Sergios „Schuhjäger“ mit seinem einzigartigen persönlichen Stil (modischer Dackel immer mit Fliege und GoPro-Kamera) den wichtigsten Trends im Schuhgeschäft folgt. Das erste, was ein Hund sieht, sind natürlich die Beine eines Menschen. Bei der vergangenen London Fashion Week griff Sergio die Spuren von Manolo Blahnik, Jimmy Choo, Santoni, Sergio Rossi, Christian Louboutin, Chanel, Dior, Burberry und Markus Lupfer an.
Diesmal herrschte auf den Londoner Laufstegen die Richtung von "normcore" (aus der Verschmelzung der beiden englischen Wörter - "normal" und "hardcore"), was aussieht wie der Wunsch, "wie alle anderen" auszusehen und nicht aufzufallen. Sogar Christopher Bailey, der Creative Director von Burberry, schlug vor, Turnschuhe, Sandalen im Brit Pop-Stil und das Hauptmerkmal des Stils anzuziehen - eine Jeansjacke für die nächste Saison.
Zusammenfassung
Die Woche verging wie ein Tag. Das Somerset House, das May Fair Hotel im Hyde Park, wo sich zu dieser Zeit die ganze Modewelt zu drängen schien, blitzte vor meinen Augen wie ein Rahmen mit dem Hashtag #LFW. Also, was wird in der neuen Saison in Mode sein? Bequeme Sandalen im Birkenstock-Stil, Jeansjacken wie in den Kollektionen von Christopher Kane und Topshop Uniqué, dekorative Ornamente und 3D-Applikationen an Pullovern und Kleidern. Die letzte Fashion Week hat gezeigt, dass in der nächsten Saison leuchtende Farben, Ornamente, Midiröcke und sportlicher Stil das Sagen haben.
